Emmanuel Gilbert

J’ai longtemps photographié pour moi-même. Un peu comme le photographe coréen Ahaé qui photographie « de ma fenêtre », mon champ d’expérimentation est avant tout mon environnement premier : Paris, mes lieux de séjours, … Je parle à dessein d’expérimentation. Le premier matériau est le hasard, l’aléatoire : des ciels qui ne durent que quelques instants, des lumières ou des ombres fugaces, des pauses longues pour capter des effets improbables. Ensuite, c’est ce que recèle cette part de hasard : des lumières que je vais pouvoir faire ressortir, des couleurs qui vont remonter et que je vais exploiter. Parfois, cela fonctionne ; parfois moins. Et la photo se construit autour de ces éléments : lumière et couleur, comme un peintre avec sa palette, ou un écrivain avec son style. Car le sujet, même s’il est central, n’est pas l’unique point d’attention. Et combien de photo vous parlent alors que vous faites passer le sujet au second plan ? Enfin, le troisième élément, c’est l’émotion que dégagera une photo. Et là, il n’est plus question « d’esthétisme » mais de ressenti et d’instant. Une photo me plaira à un instant donné et pas quelques semaines plus tard, à une saison mais pas à une autre. Un peu comme un peintre qui va laisser son tableau reposer ou l’écrivain qui reprendra plus tard son manuscrit pour en mieux juger sa « qualité ». Mes photos plairont à certains et pas à d’autres. Cela ne s’explique pas. Cela ne préjuge en rien de leurs qualités intrinsèques. Pas de jugement de valeur mais seulement un jugement émotionnel. « Science » humaine et non exacte. J’ai créé ce site pour montrer mon travail, le partager avec le plus grand nombre et échanger le plus objectivement possible. Mais la part de subjectivité ne doit pas disparaître. L’écrivain Daniel Pennac dit que l’on doit prendre le droit d’arrêter un livre qui ne nous plait pas ; on doit avoir le droit de dire que cette photo ne nous plait pas mais que l’on ne sait pas pourquoi. Juste parce qu’elle ne nous évoque rien …